西部片泛指19世紀(jì)初美國(guó)西部拓荒時(shí)期為背景拍攝的影片，俗稱“牛仔片”，公認(rèn)的第一部西部片是美國(guó)拍攝于1903年的【火車大劫案】。西部片不僅定義了電影類型，更以恢宏的邊疆故事、道德拷問(wèn)和暴力美學(xué)，成為跨越時(shí)代的銀幕經(jīng)典。隨著西部片在影壇上大受歡迎，尤其是男子漢們的狂熱追捧，除了美國(guó)，意大利也加入了拍攝隊(duì)列且大獲成功，就連冷戰(zhàn)時(shí)期的東德和南斯拉夫也聯(lián)合拍攝了西部片【鐵骨金沙】。老規(guī)矩，我從收藏的21部西部片中精挑細(xì)選，選出影史上最經(jīng)典的10部西部片，不求一致，只饗同好。如有異議，請(qǐng)留言。

一、孤鴿鎮(zhèn)（1989）

導(dǎo)演：西蒙.溫瑟，編?。豪?麥克穆特瑞、湯米.李.瓊斯等。影片改編自拉里.麥克穆特瑞獲得普利策獎(jiǎng)的同名小說(shuō)，講述了兩位暮年老牛仔從墨西哥到加拿大的穿越之旅，影片情節(jié)跌宕起伏，既有美國(guó)西部戈壁荒漠的廣袤蒼涼，也有兩人一路上經(jīng)歷的風(fēng)暴、缺水、盜匪，還有友情、救贖和死亡的人性考驗(yàn)。影片攝影極富美感，構(gòu)圖精致細(xì)膩，每一幅畫(huà)面都如同油畫(huà)般賞心悅目，音樂(lè)由著名作曲家邁克爾.凱曼創(chuàng)作，悠揚(yáng)動(dòng)聽(tīng)，余音繞梁，為整部影片平添悲壯的情感色彩。影片一經(jīng)上映便好評(píng)如潮，堪稱西部片無(wú)法超越的巔峰之作，正如影評(píng)所言：它不是一部西部片，而是一首寫(xiě)給所有不甘老去靈魂的史詩(shī)。影片先后榮獲兩座金球獎(jiǎng)和其他14項(xiàng)大獎(jiǎng)。豆瓣評(píng)分9.5。

二、西部往事（1968）

意大利導(dǎo)演賽爾喬.萊昂內(nèi)繼“鏢客三部曲”引起西部片場(chǎng)轟動(dòng)后，他的新一輪史詩(shī)大作“往事三部曲”的第一部，被稱為影史上最偉大的西部片。影片以一個(gè)神秘的口琴手牛仔來(lái)到西部小鎮(zhèn)展開(kāi)，講述了關(guān)于復(fù)仇、土地爭(zhēng)奪和時(shí)代變遷的故事，高潮照例是口琴手與冷面殺手弗蘭克的對(duì)決，隨著弗蘭克倒地，宣告了傳統(tǒng)意義上江湖俠客的最后挽歌和美國(guó)西部拓荒時(shí)代的終結(jié)。而至今仍為人津津樂(lè)道的是影片開(kāi)始，三名牛仔等候火車到來(lái)的運(yùn)鏡、特寫(xiě)和音效造成的壓抑、期待和緊張，不得不說(shuō)，萊昂內(nèi)把西部片的魅力發(fā)揮到了極致，影評(píng)毫無(wú)懸念的將此片評(píng)為西部片的終結(jié)者，影片多次獲得全球各項(xiàng)大獎(jiǎng)和提名。豆瓣評(píng)分8.7。

三、荒野大鏢客（1964）

萊昂內(nèi)導(dǎo)演的“鏢客三部曲”第一部，從這一部開(kāi)始，萊昂內(nèi)的“通心粉西部片”霸屏北美，刷新了所有人對(duì)西部片的陳舊看法。影片講述了大鏢客喬在墨西哥小鎮(zhèn)路見(jiàn)不平，智勇雙全，挑逗鎮(zhèn)上兩大私梟火拼，成功救出遭難母子，消滅了鎮(zhèn)上惡勢(shì)力的故事。但凡看過(guò)日本導(dǎo)演黑澤明的【用心棒】，總會(huì)覺(jué)得這部影片似曾相識(shí)，難怪黑澤明看了本片后說(shuō)，這是我的電影。不得不說(shuō)萊昂內(nèi)在情節(jié)相似度上確有抄襲之嫌，但這部影片在西部片風(fēng)格創(chuàng)新、暴力美學(xué)的開(kāi)創(chuàng)、配樂(lè)的革命性貢獻(xiàn)以及敘事和人物塑造上都堪稱意大利西部片的代表作，其情節(jié)的二次創(chuàng)作和藝術(shù)成就遠(yuǎn)在黑澤明之上。而莫里科內(nèi)的配樂(lè)，標(biāo)志著西部片靈魂的誕生—馬蹄輕敲的節(jié)奏、口哨主題曲、悠揚(yáng)的墨西哥吉他，都成為后世西部片的典范，被程度不同的延用模仿。影評(píng)認(rèn)為“如果沒(méi)有耐人尋味的配樂(lè)，可能會(huì)失去一半風(fēng)采”。豆瓣評(píng)分8.4。

四、革命往事（1971）

這是萊昂內(nèi)“往事三部曲”第二部，影片以墨西哥革命為背景，講述了土匪胡安與愛(ài)爾蘭革命者約翰相遇后發(fā)生的荒誕故事，片頭特意引用了教員關(guān)于革命是暴力的論述作為劇情發(fā)展的鋪墊，胡安搶劫銀行本為劫財(cái)，卻意外釋放了政治犯被奉為英雄，而約翰的爆破技術(shù)本想為理想服務(wù)，卻淪為權(quán)力斗爭(zhēng)的武器。西部片風(fēng)格與黑色幽默的完美結(jié)合創(chuàng)造了氣勢(shì)磅礴的經(jīng)典，也從另一個(gè)角度闡釋了對(duì)革命的定義。這部影片開(kāi)始曾被低估，最終卻成為西部片無(wú)法超越的巔峰，豆瓣評(píng)分9.1。

五、黃金三鏢客（1966）

意大利導(dǎo)演賽爾喬.萊昂內(nèi)“鏢客三部曲”的最后一部，影片以美國(guó)南北戰(zhàn)爭(zhēng)為背景，圍繞三個(gè)牛仔尋找寶藏的線索展開(kāi)，萊昂內(nèi)的標(biāo)志性慢節(jié)奏敘事、儀式化決斗、美妙神奇的口哨配樂(lè)，均成為后世西部片競(jìng)相模仿的模版。而克林特.伊斯特伍德滿臉胡茬，少言寡語(yǔ)，叼著半根雪茄，披著斗篷頭戴牛仔帽，一人一馬一槍的造型成為美國(guó)西部牛仔的經(jīng)典硬漢形象。影片實(shí)現(xiàn)了意大利暴力美學(xué)和美國(guó)的西部精神完美結(jié)合，重新定義了西部片類型，憑借此片的史詩(shī)級(jí)制作，成就了意大利式西部片的輝煌，豆瓣評(píng)分9.3。

6、碧血金沙（1948）

美國(guó)傳奇導(dǎo)演約翰.休斯頓一生中執(zhí)導(dǎo)的第二部影片，講述了二十年代的墨西哥，三個(gè)身無(wú)分文的美國(guó)淘金狂，在盜匪猖獗的群山中，艱苦搜尋金礦的故事 。休斯頓利用極簡(jiǎn)的敘事手法和藝術(shù)表達(dá)，將看似簡(jiǎn)單的冒險(xiǎn)故事，升華為對(duì)人性、道德和原始欲望的深刻探索。休斯頓憑借此片入選美國(guó)影史最偉大百部影片榜單，與史詩(shī)片【教父】【卡薩布蘭卡】并列，被列為藝考編導(dǎo)生必看影片之一。影片獲得第21屆奧斯卡金像獎(jiǎng)最佳改編劇本獎(jiǎng) 、最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)和第6屆美國(guó)電影電視金球獎(jiǎng)最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)。豆瓣評(píng)分8.6。

7、黃昏雙鏢客（1965）

意大利導(dǎo)演萊昂內(nèi)“鏢客三部曲”的第二部，被稱為頂級(jí)西部片。影片講述了無(wú)名槍手和賞金獵人莫蒂默上校聯(lián)手打敗惡人團(tuán)伙的故事。萊昂內(nèi)通過(guò)此片開(kāi)創(chuàng)了雙主角設(shè)定，慢動(dòng)作與特寫(xiě)鏡頭結(jié)合，荒涼小鎮(zhèn)與廣袤沙漠對(duì)比，口哨旋律和緊張氛圍烘托，從而奠定了其西部片風(fēng)格和暴力美學(xué)的標(biāo)桿，影片也成為后續(xù)西部片的經(jīng)典模版，甚至影響到現(xiàn)代動(dòng)作片的創(chuàng)作。豆瓣評(píng)分8.9。

8、關(guān)山飛渡（1939）

美國(guó)著名導(dǎo)演約翰.福特的里程碑之作，西部荒野，一輛驛馬車在飛馳，九名素不相識(shí)、身份各異的男女乘客如同濃縮的微型社會(huì)，酒鬼、妓女、孕婦、醫(yī)生、商人、復(fù)仇者，一路上危機(jī)四伏，危險(xiǎn)重重，能否走出生天，化險(xiǎn)為夷？這就是【關(guān)山飛渡】帶給觀者的誘惑。影片通過(guò)驛馬車構(gòu)建的“移動(dòng)社會(huì)”，細(xì)膩刻畫(huà)了九名性格迥異的乘客間矛盾沖突與人性光輝，引人入勝，張力十足，這種群像式敘事風(fēng)格被視為后續(xù)西部片的范本。導(dǎo)演福特首次大規(guī)模使用外景，高速全景運(yùn)動(dòng)鏡頭拍攝馬車追逐戲精彩絕倫，開(kāi)創(chuàng)了動(dòng)作片追逐場(chǎng)面的先河，其視覺(jué)沖擊力至今仍被電影界推崇。【關(guān)山飛渡】啟發(fā)、影響了黑澤明和萊昂內(nèi)的后續(xù)作品。影片獲得1940年奧斯卡金像獎(jiǎng)5項(xiàng)提名，贏得最佳男配角和最佳配樂(lè)兩項(xiàng)大獎(jiǎng)。豆瓣評(píng)分8.3。

9、正午（1952）

導(dǎo)演：弗雷德.金尼曼，影片講述了西部小鎮(zhèn)退休警長(zhǎng)威爾.凱恩得知5年前自己抓獲的惡棍弗蘭克.米勒獲釋，將偕同三名同伙來(lái)小鎮(zhèn)報(bào)復(fù)引出的故事。這部影片可能不太符合許多人對(duì)西部片的期望，之所以將其選入榜單，在于本片成功塑造了一個(gè)明知不可為而為之的英雄-退休警長(zhǎng)凱恩。凱恩本可以在惡棍們來(lái)之前攜新婚妻子一走了之，但為了小鎮(zhèn)居民的安危，毅然返回，可當(dāng)他揮汗奔走，求助、動(dòng)員人們共同抵抗邪惡時(shí)卻四處碰壁。小鎮(zhèn)居民在恐懼中集體保持沉默，就連新婚妻子也反對(duì)他，所有人都認(rèn)為凱恩是自尋死路，人性在暴力威脅下的自私與怯懦暴露無(wú)遺，孤立無(wú)援的凱恩只得獨(dú)自面對(duì)復(fù)仇的惡徒，剿滅匪徒后的凱恩憤然將警徽擲在地上，對(duì)選擇沉默的小鎮(zhèn)居民發(fā)出了靈魂拷問(wèn)。影片辛辣諷刺了文明社會(huì)中正義感的缺失和對(duì)群體懦弱的批判，也正因此，【正午】被稱為反西部片的偉大里程碑，相較而言，相似題材的【決戰(zhàn)猶馬鎮(zhèn)】和【赤膽屠龍】遠(yuǎn)沒(méi)有此片蘊(yùn)涵的內(nèi)在力量強(qiáng)大。影片在第10屆金球獎(jiǎng)和第25屆奧斯卡金像獎(jiǎng)中攬得多項(xiàng)大獎(jiǎng)，豆瓣評(píng)分8.4。

10、與狼共舞（1990）

我把最后一個(gè)名額給了凱文.科斯特納執(zhí)導(dǎo)的【與狼共舞】，這也是一部史詩(shī)級(jí)西部片。影片講述了美國(guó)南北戰(zhàn)爭(zhēng)中的功臣鄧巴中尉在駐地與印第安蘇族人之間，從文明使者到成為“部落守護(hù)者”的故事。本片一改傳統(tǒng)西部片丑化印第安人做法，展現(xiàn)了印第安族群質(zhì)樸善良的本質(zhì)特性。劇組為了還原19世紀(jì)西部風(fēng)貌，深入實(shí)地拍攝，并啟用了大量印第安群眾演員和真實(shí)狼群，拍攝過(guò)程充滿艱辛。影片攝影堪稱教科書(shū)級(jí)，水平線構(gòu)圖，逆光剪影，配樂(lè)上，印第安戰(zhàn)鼓與現(xiàn)代管弦樂(lè)的碰撞，印第安傳統(tǒng)音樂(lè)與自然音效（風(fēng)聲、狼嚎）交相輝映，共同構(gòu)成了這部氣勢(shì)磅礴的經(jīng)典西部片。而最值得稱道的是影片對(duì)美國(guó)西部拓荒史造成原住民文化毀滅性破壞給予的批判。1990年影片斬獲奧斯卡7項(xiàng)大獎(jiǎng)，成為首部登頂奧斯卡的西部片，豆瓣評(píng)分8.9。