揉弦是在手臂和手腕動作的帶動下使手掌作上下擺動，并在帶動手指在琴弦上作一伸一屈的上下揉動的同時，使指尖在略低于本音的音位上均勻地微微滾動，使琴弦產(chǎn)生一長一短(改變弦的長度)和一緊一松(改變弦的張力)的變化，從而使琴弦產(chǎn)生一種均勻的波音的顫指手法。手指在琴弦上作一伸一屈的運動時，手指的指根關(guān)節(jié)、第一關(guān)節(jié)、第二關(guān)節(jié)都在作相應(yīng)的伸屈動作。在揉弦時手指的第一個動作總是先向上，產(chǎn)生一個比指尖按音即本音略低的聲音，然后手指動作向下產(chǎn)生本音。這兩個動作循環(huán)往復(fù)，從而在二胡上發(fā)出上下波動的揉弦音，該波動中的最高音位應(yīng)該是按音的本音高，這一點非常重要，如上下波動中的最高音高于所按音的本音高，則該揉弦音的音準感就不舒服，而且這種聲音還有一種不穩(wěn)定、不安靜的感覺。

　　二胡初學者在建立了良好的音準感覺，掌握了運弓和換把之后，可以開始學習揉弦。如在這之前就學習揉弦，很容易使揉弦變成一種左手緊張的抖動，這將比沒有揉弦更壞。一旦養(yǎng)成了一種壞的揉弦習慣就很難糾正過來。揉弦時手指要放松，不能過分用手指壓弦。一般來說，當演奏者在演奏中激動的時候，他總是會本能地使手指按緊琴弦。二胡演奏者的左、右手的各個關(guān)節(jié)及肌肉就象歌唱者的聲帶，歌唱者在演唱時聲帶緊張就會發(fā)出緊張的聲音，二胡演奏者如在演奏時左、右手的各個關(guān)節(jié)及肌肉超過一定的緊張度，那么所演奏出來的聲音也會很緊張，而且不悅耳。

　　那么，怎樣才能做到揉弦時手指的放松呢?我們可做一個小小的試驗，把手指按在桌子面上做揉弦動作，當你使手指用力按緊時，動作就會馬上變得僵硬而遲緩，當你把手指再放松時，揉弦的動作又會變得輕松、自如而快捷。所以我們在揉弦時一定要保持左手指、手和手腕各部分盡可能的放松。其中當一個手指在揉弦時，其余的手指都應(yīng)放松而且不能放在弦上，就是用小指揉弦時，其余的手指也不能放在弦上。沒有必要用其它手指幫助小指一起揉弦，因為在揉弦時手指應(yīng)保持輕松地按在弦上，手指不應(yīng)該對琴弦有過分的壓力，所以在做小指揉弦時只要我們真正做到小指及其它各手指乃至手和手腕的放松，就一定會像其它幾個手指一樣做好揉弦的。我們可以通過一個方法來訓(xùn)練四個手指揉弦音色的統(tǒng)一，即用四個手指輪流地在一個音位上做揉弦，同時細心地傾聽四個手指揉弦時所分別發(fā)出的聲音，慢慢地找到一種感覺，使四個手指揉弦所產(chǎn)生的揉音的音色統(tǒng)一起來，這個訓(xùn)練是很有用的，特別是對小指揉弦的訓(xùn)練很有效果。

　　在掌握了揉弦的基本動作之后，就可以訓(xùn)練各種不同速度、幅度和強度的揉弦。揉弦的速度、幅度、強度在很大程度上是受音樂感情支配的，但它們還與揉弦所在的不同把位有關(guān)。一般來說在低把位上的揉弦速度較慢，幅度較大，而在高把位上的揉弦速度較快、幅度較小。所以演奏者必須熟練掌握各種不同的揉弦速度、幅度和強度，并根據(jù)音樂的需要和揉弦音所在不同的把位來正確使用揉弦的速度、幅度和強度。通常遲緩的揉弦是手指動作太大造成的，而過快的揉弦則是由于指根關(guān)節(jié)或手腕過分緊張造成的。揉弦時應(yīng)該用指尖肌肉豐滿的部位來按弦，這樣可以減少揉弦的緊張度。

　　揉弦時我們必須保持揉弦音的均勻性和連續(xù)性，即揉弦的過程或動作不應(yīng)有中斷或停頓的感覺。特別是從一個音向另一個音過渡的時候，兩個音之間的揉弦要均勻連續(xù)而不能中斷或停頓，甚至在換弦和換把時揉弦也不能出現(xiàn)中斷或停頓。二胡演奏者在演奏揉弦時最大的通病就是，在音與音之間把揉弦停頓下來，這樣就會在演奏中失去二胡所應(yīng)有的歌唱性。但在某些樂曲中由于音樂表現(xiàn)的需要，我們可以在演奏某些音時不使用揉弦，或在一個音的開始時先揉弦，然后根據(jù)音樂表現(xiàn)的需要慢慢停止揉弦，也可在一個音開始時先不揉弦，然后根據(jù)音樂表現(xiàn)的需要慢慢開始揉弦。總的來說，在演奏二胡中某一個音是否需要揉弦或在這個音的什么時段采用揉弦，這是我們演奏者根據(jù)音樂的需要所作的有意識的選擇，是音樂表現(xiàn)的需要，而不是上面所說的那種揉弦的毛病。但有些演奏者在演奏揉弦時下意識地揉一下停一下，而自己卻并不知道，這是非常有害的。我們要通過思考、練習來熟練地掌握均勻的、連續(xù)的揉弦，甚至要做到在換把或換弦時、從一個音換到另一個音時，聽不出揉弦有絲毫的中斷和停頓。

　　為了掌握均勻、連續(xù)而具有歌唱性的揉弦，要求演奏者經(jīng)常仔細傾聽、分析優(yōu)秀歌唱家的演唱。作為弦樂器的二胡在表現(xiàn)美好的聲音方面，僅次于人生。人聲是最美好的聲音，嗓子是最高級的樂器，是所有樂器中的皇帝。在演奏音樂時，越是把它處理的聲樂化，就越是接近真正的音樂藝術(shù)，所以作為一位二胡演奏者必須關(guān)心聲樂藝術(shù)，經(jīng)常傾聽、分析優(yōu)秀歌唱家的演唱。歌唱家在歌唱是所發(fā)出的顫音非常自然美好，是我們在所有樂器上演奏顫音的楷模，這種顫音是歌唱家演唱的歌唱的內(nèi)在組成部分，而不是一種外在的表面的形式的東西。二胡演奏者在演奏時都揉動左手而發(fā)出顫音，但不是每一位演奏者都知道怎樣正確而恰當?shù)氖褂萌嘞遥藗冇惺峦鶗耐獗淼娜嘞覄幼魃?，而不是從揉弦的發(fā)音上，從音樂感情的需要上來看待揉弦。一般來說揉弦演奏的是否美，決定于演奏者對音樂的感覺和對美好聲音的概念，所以，每個演奏者的揉弦都帶有自己的個性，在二胡演奏實踐中，每位二胡演奏者都根據(jù)自己的個性來發(fā)展自己的揉弦，所以一種對一位演奏者來說是好的揉弦，對另一位演奏者來說可能不一定合適，可能會出弦揉弦的速度、幅度、、強度不是太快、太大、就是太慢、太小。