洛可可藝術(shù)

1.洛可可藝術(shù)的興起

在17世紀(jì)，無(wú)論是起源于意大利的巴洛克藝術(shù)，還是在法國(guó)占統(tǒng)治地位的古典主義藝術(shù)，都以強(qiáng)調(diào)權(quán)威為特征，前者強(qiáng)調(diào)的主要是天主教的權(quán)威，后者強(qiáng)調(diào)的則是世俗王朝的權(quán)威。路易十四把法國(guó)君主專制政治推向頂峰，在國(guó)力強(qiáng)盛的同時(shí)，追求莊嚴(yán)、雄偉并且符合規(guī)范的藝術(shù)理想，宮廷貴族們?cè)谶@種情況下獲得了前所未有的藝術(shù)享受。但"太陽(yáng)王"的威嚴(yán)，又使他們不能過(guò)于自由放縱。1715年路易十四死時(shí)，不僅那些在他那勞民傷財(cái)和對(duì)外征戰(zhàn)的政策下吃盡苦頭的普通老百姓感到由衷高興，而且上層社會(huì)也覺(jué)得好似松開(kāi)了緊身箍。其實(shí)，早在17世紀(jì)后期，王權(quán)的一統(tǒng)天下已開(kāi)始受到懷疑，上層社會(huì)出現(xiàn)了各行其是的趨勢(shì)，變得越來(lái)越隨心所欲。在藝術(shù)上，自由精神開(kāi)始取代舊有的教條，以至在繪畫(huà)、建筑、工藝、音樂(lè)和戲劇，還有文學(xué)等，形成了一種新的風(fēng)格：雅致、精細(xì)、輕盈、活潑，結(jié)構(gòu)巧妙，給人一種意趣盎然的感受。

這種風(fēng)格的藝術(shù)，初起時(shí)像巴洛克藝術(shù)剛出現(xiàn)時(shí)一樣，并無(wú)自己的名稱。1755年版畫(huà)家科尚(1715-1790年）用洛可可(Rococo）一詞指稱它，是帶著嘲笑的口氣的，意思是說(shuō)它奇形怪狀。Rococo一詞由Rocaille(羅卡爾）派生而來(lái)，后者的原意是指貝殼狀或人工巖洞狀的彎彎曲曲般的作品。后來(lái)，洛可可之被貶謫的命運(yùn)，正像巴洛克那樣，也獲得了"平反"。人們肯定了它代表了一種新的藝術(shù)潮流，而這種潮流就以它為名稱。

法國(guó)是洛可可藝術(shù)的誕生地。如果把它的醞釀和起始階段，即17世紀(jì)最后25年和18世紀(jì)最初15年算在內(nèi)，可以說(shuō)洛可可與古典主義有過(guò)很長(zhǎng)時(shí)期的互相交錯(cuò)。原因如上所述，即路易十四在藝術(shù)上推行與政治上相配合的極權(quán)主義，其效果雖是明顯的，但到后來(lái)卻與其本愿適得其反，漸漸出現(xiàn)了再也難以左右的分散傾向。至于路易十五在1715年登基時(shí)，他年僅5歲，成年后一切坐享其成，不像路易十四那樣雄心勃勃地要成就宏偉的事業(yè)。他不去關(guān)心怎樣做才能把貴族們重新控制起來(lái)等傷腦筋的問(wèn)題，只顧滿足個(gè)人窮奢極侈的享樂(lè)需要，洛可可式的新奇輕巧對(duì)他有特別大的吸引力。藝術(shù)史家們有時(shí)把洛可可又稱為"路易十五式"，主要是由于它盛行于路易十五時(shí)代，但是時(shí)間的大致吻合并不是唯一的原因。

洛可可藝術(shù)很快就在歐洲許多地區(qū)傳播開(kāi)來(lái)。在法國(guó)以外的其他國(guó)家，被它取代的是巴洛克藝術(shù)。但后者也不是立即消聲匿跡。洛可可和巴洛克相互交錯(cuò)正同它在法國(guó)與古典主義的關(guān)系那樣。事實(shí)上，洛可可藝術(shù)雖然受到廣泛歡迎，但不等于說(shuō)它在多數(shù)歐洲國(guó)家取得了統(tǒng)治地位或主要地位。再說(shuō)，晚期巴洛克與洛可可之間的界線并不總是容易劃清楚的。

洛可可藝術(shù)從主流方面看，起源于室內(nèi)裝飾。法國(guó)貴族和豪富們?cè)诮ㄖ碌膶m殿和府第時(shí)，除要求外貌豪華美觀以外，還希望其內(nèi)部結(jié)構(gòu)能隨心所欲，裝飾得輕巧靈活。在路易十五登基前后由皇家建筑師柯特(1656-1735年）設(shè)計(jì)的巴黎德圖魯茲公館的"黃金大廳"(現(xiàn)法蘭西銀行）是貫徹這一原則的典范。它的長(zhǎng)方形廳堂的墻面布滿金飾，由連續(xù)的拱形窗分開(kāi)，四角以悠緩的曲面包圍，天頂也由曲面構(gòu)成，精巧的雕刻掩蓋了柱子的重量和強(qiáng)力感。巴黎蘇比茲公館內(nèi)由博弗朗(1667-1754)設(shè)計(jì)的橢圓形客廳是另一例子，其中上層客廳尤具特色，它的以木鑲板構(gòu)成的壁面、拱門(mén)上方的半環(huán)狀浮雕圖案、生動(dòng)活潑的兒童雕像，都顯示了柔和的曲線美和輕快的氣氛。

在較一般的建筑中，洛可可式大多省去了裸柱和壁柱，裝上室內(nèi)和庭院間的落地長(zhǎng)窗，廳堂里特別注意有足夠的光線投入，墻上大多掛著油畫(huà)，其主題多是談情說(shuō)愛(ài)或表現(xiàn)鄉(xiāng)村風(fēng)光，家具和各種工藝品擺設(shè)協(xié)調(diào)，形成輕松愉快的氣氛。

2.洛可可工藝、繪畫(huà)和雕塑

（1）洛可可工藝的發(fā)展

洛可可藝術(shù)主要適應(yīng)裝飾的需要，在裝飾中起重要作用的工藝美術(shù)自然大受重視。

瓷器是當(dāng)時(shí)最受青睞的工藝品。它的質(zhì)地輕巧，外形圓滑曲婉，顏色清麗雅淡，正與洛可可風(fēng)格的本義吻合。在17、18世紀(jì)的法國(guó)上層社會(huì)里，把瓷器作為美化廳堂和內(nèi)室的擺設(shè)，幾乎是不可或缺的。這種興致與洛可可風(fēng)格的發(fā)展相輔相成。

歐洲對(duì)瓷器的需求長(zhǎng)期依靠從中國(guó)和日本進(jìn)口。后來(lái)一些歐洲國(guó)家開(kāi)始探索自制瓷器的技術(shù)，并逐漸有所進(jìn)展。在18世紀(jì)初，法國(guó)還未能像相鄰的德國(guó)那樣燒制硬瓷，而只能繼續(xù)生產(chǎn)軟瓷，但產(chǎn)品的精巧豪華已達(dá)到極高的程度，使王室和貴族們的需求得到部分的滿足。1756年遷址到塞夫勒的制瓷工場(chǎng)是官辦機(jī)構(gòu)，最受路易十五的寵姬蓬帕杜侯爵夫人的熱心支持，它的制成品的技術(shù)質(zhì)量和藝術(shù)水平由路易十五親自任命的總管監(jiān)督。設(shè)計(jì)者都是場(chǎng)內(nèi)場(chǎng)外的著名藝術(shù)家。例如有一只帶有小型塑像的盒子是由很有名氣的雕塑家法爾康涅參與創(chuàng)作的。在總管手下按照優(yōu)選過(guò)的設(shè)計(jì)進(jìn)行具體制作工作的全是訓(xùn)練有素的技術(shù)人員。據(jù)說(shuō)1775-1777年間，在俄國(guó)葉卡捷琳娜二世委托制作的精致餐具中，每一件都必須經(jīng)過(guò)8個(gè)技工之手，包括模型工、整修工、釉畫(huà)工、底色畫(huà)工、花卉畫(huà)工、徽章畫(huà)工、鍍金工和拋光工等。他們?cè)诟鱾€(gè)工序中各施其能，互相協(xié)作，精益求精，才得以制成一流的精品，使之成為本國(guó)和外國(guó)上層社會(huì)爭(zhēng)相收藏的對(duì)象。當(dāng)時(shí)最令人喜愛(ài)的，無(wú)疑是帶有楚楚動(dòng)人的美女或快活調(diào)皮的牧羊人的造型，因?yàn)樗鼈兊妮p松、活潑的格調(diào)最為鮮明。

法國(guó)洛可可工藝美術(shù)的成就還表現(xiàn)在家具的設(shè)計(jì)和生產(chǎn)、壁毯和織錦的織作上。王室擁有專門(mén)的家具工場(chǎng)。路易十五登基后的最初年間，著名家具大師克萊桑(1685-1768年）的作品就以曲線美取勝，上面雕有復(fù)雜精巧的圖案，在優(yōu)質(zhì)木料中還配合使用了華麗的金屬。在他之后的宮廷家具師更注意使家具顯得纖巧輕便，設(shè)計(jì)安樂(lè)椅時(shí)，還特別考慮到穿著大裙子的貴婦人坐上去是否方便和舒適。

洛可可裝飾的重要成分是壁毯。有錢人家無(wú)不以擁有高雅的壁毯為榮。早在路易十四時(shí)代就已有專門(mén)制作壁毯的葛布蘭織毯場(chǎng)，讓織毯工藝與繪畫(huà)藝術(shù)結(jié)合起來(lái)。在18世紀(jì)中期，洛可可繪畫(huà)大師布歇也主持了該場(chǎng)的管理工作。人們巧用不斷發(fā)展起來(lái)的印染技術(shù)，使得織作所用的不同顏色的毛線和絹線達(dá)到上萬(wàn)種，加上金絲和銀絲的塔配，壁毯就能把五彩繽紛的畫(huà)稿盡可能忠實(shí)地復(fù)現(xiàn)出來(lái)。至于織錦，一個(gè)重要用途是裝飾家具，也用來(lái)作窗簾，既為擋光，也顯得美觀華貴。

（2）繪畫(huà)和雕塑的成就

從作品的內(nèi)容上突出地表現(xiàn)洛可可藝術(shù)的特點(diǎn)的，應(yīng)是它的繪畫(huà)。在及時(shí)行樂(lè)的潮流中，貴族們所需要的不再是莊嚴(yán)崇高的主題。洛可可畫(huà)家們投其所好，最喜歡描繪男女愛(ài)情、飲宴歌舞和田園風(fēng)光。

最著名的洛可可畫(huà)家，有華托(1684-1721年）、布歇(1703-1770年）和弗拉哥納(1732-1806年）等人。華托很早就接受過(guò)一些直接從事裝飾工作的前輩的藝術(shù)影響，同時(shí)學(xué)習(xí)過(guò)魯本斯、倫勃朗和提香等大師的作品，掌握了運(yùn)用豐富的色彩和巧妙的布局的技能。他出身低微，對(duì)下層群眾的生活有深入而具體的了解，所以早期的作品以描繪普通人的風(fēng)俗畫(huà)為主，如《流浪兒》和《露營(yíng)》等，后來(lái)轉(zhuǎn)而表現(xiàn)貴族閑逸游樂(lè)和談情說(shuō)愛(ài)。在畫(huà)面上，男男女女相聚在一個(gè)幸福愉快的"人間天堂"里，人人舉止文雅，性情溫柔，相伴在甜蜜溫馨的氣氛之中。這樣的畫(huà)掛進(jìn)廳堂，給人以親切、輕快和欣喜的感覺(jué)，難怪人見(jiàn)人愛(ài)了。

他的最著名的作品是《發(fā)舟西苔島》。據(jù)說(shuō)西苔島是古希臘神話里的愛(ài)神維納斯的出生地。華托在畫(huà)里表現(xiàn)了一群青年男女將要出發(fā)前往那兒朝拜的情景：他們當(dāng)中，有的剛剛陷入情網(wǎng)，有的已在熱戀中，遠(yuǎn)方在朦朧里浮現(xiàn)的愛(ài)之國(guó)使他們無(wú)限憧憬，而小愛(ài)神們?cè)缫言诖嫌?。這幅作品給華托帶來(lái)很高的榮譽(yù)，皇家美術(shù)學(xué)院因此接受他為院士。他的其他杰作還有《公園中的社交》、《愛(ài)情的節(jié)日》和《任性的女人》，等等。應(yīng)該指出，從內(nèi)容上看，他雖然以貴族們的閑逸生活為基本主題，但并沒(méi)有總是采取贊譽(yù)的態(tài)度，反而常常流露出強(qiáng)烈的傷感情緒，猶如"夕陽(yáng)無(wú)限好，只是近黃昏"一般，這是與布歇和弗拉哥納完全拜倒在貴族們的腳下有所不同的。從技巧上看，他也遠(yuǎn)勝于他們。有人認(rèn)為他的技巧獨(dú)創(chuàng)性幾乎可以與倫勃朗等并列。

可惜他在創(chuàng)作了《發(fā)舟西苔島》以后僅過(guò)了4年就因肺結(jié)核不治而辭世，時(shí)年37歲。而他留給后人的作品總數(shù)竟達(dá)800件以上。

布歇是路易十五的首席宮廷畫(huà)家，又是葛布蘭織毯場(chǎng)的總監(jiān)，很得路易十五的寵姬蓬帕杜夫人的歡心。在繪畫(huà)方面，他尤其極盡迎合貴族們的愿望之能事，最善于描繪希臘、羅馬神話里的情場(chǎng)樂(lè)事。在他自認(rèn)為最成功的作品《日出》和《日落》里，赤身裸體的神祇們毫無(wú)掩飾地展現(xiàn)在觀眾眼前。

不過(guò)，在繪畫(huà)凡人的生活時(shí)，性愛(ài)的表現(xiàn)倒較有節(jié)制。在技巧上，他善用色彩，仕女們嬌嫩的肌膚在他的畫(huà)筆下顯得特別鮮麗可愛(ài)。布歇的父親是個(gè)刺繡畫(huà)稿工人，而他本人的畫(huà)(包括《日出》）也往往是葛布蘭織毯場(chǎng)的設(shè)計(jì)圖。此外，他還為塞夫勒制瓷工場(chǎng)設(shè)計(jì)模型。可以說(shuō)他是個(gè)多才多藝的人，認(rèn)為他在洛可可藝術(shù)的發(fā)展中是一個(gè)中心角色并不過(guò)分。他的另一個(gè)重要作品《維納斯的勝利》里出現(xiàn)的巖石、貝殼、珊瑚、水、波浪和泡沫，甚至在一個(gè)相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)期內(nèi)是人人熟悉的裝飾語(yǔ)匯，與維納斯的形象一起都是洛可可風(fēng)格的象征。

布歇的弟子弗拉哥納也是著名的洛可可畫(huà)家。他的代表作有《秋千》、《偷吻》和《愛(ài)之泉》等，有不少場(chǎng)面帶有挑逗性，比布歇的作品更加引起不同意見(jiàn)的議論。

洛可可雕塑作為建筑物的裝飾物的功能特別明顯，例如常在墻上雕刻族徽紋章，但也出現(xiàn)過(guò)一些獨(dú)立的雕塑作品。較重要的洛可可雕刻家，有勒穆瓦(1704-1778年），斯洛迪茨(1705-1764年）和卡菲里(1725-1791年）等。另有一些雕塑藝術(shù)家在洛可可風(fēng)格和古典主義風(fēng)格之間動(dòng)搖，例如皮加爾(1714-1785年）等。有的則在這種動(dòng)搖中，逐漸趨向于稍后形成的新古典主義。