污染、浪費、資源枯竭、環(huán)境破壞，一系列問題劍指的是如今可持續(xù)生存的大環(huán)境?？沙掷m(xù)是一個永久的話題，它意味著環(huán)保已滲透到服裝、建筑、人文等各個領域，每一個人都有責任救贖我們的生態(tài)和城市環(huán)境，加速生態(tài)文明時代的到來。今天分享五組基于可持續(xù)理念下的針織設計作品。

畢業(yè)于中央圣馬丁UAL的Ferenc Zepko將可持續(xù)材料、尖端紡織技術與原創(chuàng)時裝設計相結合。以文化遺產(chǎn)的視覺豐富性為創(chuàng)作靈感。從華麗的匈牙利輕騎兵制服，到無政府主義層次的民間服裝，再到70年代的現(xiàn)代主義紡織藝術家。每套服裝都代表了不同的匈牙利靈魂原型。

Shardha Kochhar的作品“關于記憶和物質(zhì)”一直致力于“卡拉棉”的復興，這是一種因殖民而失去的本土棉花作物，僅靠雨水維生。雖然大部分棉花是在已經(jīng)面臨缺水和污染危機的國家種植的，但種植棉花還需要大量使用殺蟲劑、化肥和轉基因化學品，這些都會導致水污染，對人類和動物的健康造成嚴重危害。設計師以重量級、密集的抽象形式來復制人體，其各部分以松散盤繞的螺旋狀交織在一起，形成懸浮在空中的精致半透明二維針織圖。

來自瑞典的Quinn Van Etten的The Present is a Gift系列展示了一系列由瑞典大自然中的天然材料制成的針織品，展現(xiàn)了不斷變化的景觀的短暫美感，強調(diào)了自然界固有的生長和衰敗循環(huán)，促進人與自然之間更緊密的聯(lián)系。在編織過程中，天然材料被小心地'放置”在線圈結構中。這個勞動密集型過程質(zhì)疑了設計過程中的時間概念。

Emily Oda針織設計靈感源自于女性。Emily 最感興趣的是女性化妝、噴香水、選擇服裝的動作。受這些方面的影響，她營造了一個復雜和豪華的氛圍，紗線的選擇包括粘膠纖維和絲綢，用來制造像睡衣一樣精致的面料。

融合雕塑、時尚、環(huán)境政治與藝術的朋克設計師Miles George Daniel的作品兼具了雕塑性、說明性和實驗性；Daniel渴望與眾不同，他在上學期間探索了各種設計和技術途徑，被材料和工藝的多樣性所吸引，這使他開始嘗試刺繡和針織。他開始使用二手服裝、零碎面料、紙板、電線和噴漆繼續(xù)著他的創(chuàng)作。他的設計不是簡單的“時尚”，而是一個雕塑、藝術、朋克、環(huán)境政治、本人的過去等等的融合。