查士標(biāo)  湖鄉(xiāng)清夏圖  朵云軒藏

縱95厘米  橫51厘米  絹本設(shè)色

《湖鄉(xiāng)清夏圖》為査士標(biāo)康熙二十九年（1690年）冬日所作，絹本設(shè)色，立軸，畫面左下角有鏡塘鑒藏印，現(xiàn)藏于朵云軒。《中國古代書畫鑒定實(shí)錄》記錄了1986年4月30日鑒定組專家們對(duì)這件作品的鑒定意見：“真跡、精”。

査士標(biāo)（1615-1698），字二瞻，號(hào)梅壑散人、懶老等，安徽新安人。明末諸生，入清后棄舉子業(yè)，專心書畫，查氏家富收藏，精于鑒賞，與孫逸、汪之瑞、弘仁并稱“新安四家”。

“新安四家”的山水畫宗法元人，以淡墨渴筆見長，顯現(xiàn)出冷疏高逸的氣息。其中弘仁于明亡后出家，又被畫史列入“清初四僧”?！靶掳菜募摇迸c“清初四僧”的山水畫均為野逸風(fēng)調(diào)，與畫壇主流的“四王”山水彼此呼應(yīng)，共同展現(xiàn)出清初山水畫流派紛呈的多元狀態(tài)。

査士標(biāo)的才情、筆墨、修養(yǎng)深得南宗文人畫脈之真諦。他的作品取法較廣，且各有淵源。大致來看有三：一、得董其昌筆墨松秀、靈動(dòng)，有不滯于物的灑脫；二、上追元代倪瓚的簡逸與黃公望的蕭散，這也是新安四家的主調(diào)；三、查士標(biāo)畫風(fēng)看似疏逸，實(shí)有神定氣閑、從容練達(dá)的貴族之氣，這與趙孟頫的筆墨恰有暗合處。元明兩文敏的畫意，査氏自有了悟。朵云軒藏《湖鄉(xiāng)清夏圖》款識(shí)有“趙承旨筆意”的字樣，也許能作為查氏畫意取法的例證之一。

此軸以平遠(yuǎn)法取景，以較高的視點(diǎn)俯覽湖山樹色，畫面近景有四五棵高樹，樹干前后穿插取勢(shì)，姿態(tài)生動(dòng)。并以飽含水分的濃淡墨色點(diǎn)葉，繁茂濃密突顯夏日的生機(jī)。在高低掩映的樹叢左側(cè)，有一涼亭延伸入湖上，亭中有一高士持扇而坐，遠(yuǎn)眺湖山。中景一片如鏡的湖面，點(diǎn)點(diǎn)荷葉，碧玉連天。視線再上移是畫面的主體部分：繪有坡石、小丘及似一塊塊形狀規(guī)整的田地。矮矮的直柳三五成組，高低遠(yuǎn)近遍植其間。細(xì)看又有曲折小道、板橋、農(nóng)舍，加之點(diǎn)綴了漁人游船、農(nóng)夫耕種，處處讓畫卷充溢著濃濃的田園風(fēng)情。畫面右上方淡色的一抹遠(yuǎn)山將景致推向了遠(yuǎn)方，也越發(fā)有了空間的層次。畫軸右上方題：“湖鄉(xiāng)清夏趙承旨筆意，庚午冬日仿于真州半山草堂”。由此可知，此圖仿元代趙孟頫的筆意，時(shí)年75歲的査士標(biāo)筆墨依然流暢灑脫，神完氣足，故可稱此作為晚年佳構(gòu)。

從《湖鄉(xiāng)清夏圖》的田園景致、平遠(yuǎn)構(gòu)圖、書意濃重的筆墨，以及江南文人畫的氣韻與格調(diào)來看，似乎讓我想起趙孟頫《水村圖》或是《鵲華秋色圖》的些許影子，并感覺到其中的遺韻。此外，從款中的“仿”字來看，體現(xiàn)了查士標(biāo)與明清之際很多的畫家一樣，追隨董其昌以“仿”與“擬”的方法演繹經(jīng)典作為創(chuàng)作的主要形式。“仿”不是單純的臨摹，而是在學(xué)習(xí)前賢中不斷修正，并注入自己的理解、體悟和創(chuàng)造。査士標(biāo)服膺董其昌，又由董上溯元代倪云林、黃公望及趙孟頫，在對(duì)筆墨不斷體悟與修正中傳摹經(jīng)典、表現(xiàn)自然，從而畫出自己的心性。

清代詩人宋犖賦《寄查梅壑》一詩：“誰擅書畫場(chǎng)，元明兩文敏。華亭得天授，筆墨絕畦畛。梅壑黃山翁，老向竹西隱?！劸跎鷼q，上與華亭準(zhǔn)。印鐫后乙卯，好事供一聽”。査士標(biāo)與董其昌二人同干支均在乙卯：董生于嘉靖三十四年（1555年），査生于萬歷四十三年（1615年），查士標(biāo)恰巧晚董其昌一個(gè)甲子，于是特刻一枚印章 “后乙卯人”，以表對(duì)前賢之景仰。

董其昌論書有“妙在能合，神在能離”一語。今讀《湖鄉(xiāng)清夏圖》，無論學(xué)董還是仿趙，于能合能離之間自運(yùn)一格實(shí)乃梅壑先生之神妙也。