（畫家：李乃蔚）

《書法報(bào)》的編輯問我，第十三屆全國美展中工筆畫還會(huì)吃香嗎？我不是巫師，也不會(huì)卜卦，也就算不出中國工筆畫的命，這事還得由第十三屆全國美展的評(píng)委抽簽而定，他們說了算。

不過，無論從這五年全國美術(shù)創(chuàng)作的整體水平上看，還是從李乃蔚擬送全國美展的單個(gè)作品上看，我覺得，中國工筆畫在第十三屆全國美展中不僅會(huì)吃香，還會(huì)香飄萬里。

（李乃蔚作品）

中國工筆畫巧密而精細(xì)，不只是獨(dú)有的繪畫技法，而是世界畫種，是一套完全能與西方對(duì)話的話語譜系。

康有為認(rèn)為我國南宋畫院之畫“極精工”，比起其他國家畫法“實(shí)為絕出”，在世界上可居領(lǐng)先地位。

中西繪畫同法同理，但“君子和而不同”，西畫是罩染，中國畫是渲染，油畫的光影、細(xì)密畫的凹凸，中國畫的深淺都在二維平面上表達(dá)了各自對(duì)世界的理解。

中國的油畫和寫意畫，大多走的是縱的摹仿和橫的照搬的套路，建樹不大。而中國工筆畫秉承傳統(tǒng)，在全球化的語境下，與真逼肖，精妙入神，一花獨(dú)放。

（李乃蔚作品局部）

從李乃蔚工筆畫的創(chuàng)作實(shí)踐上看，中國工筆畫在題材上從皇室文化走向平民群落，視野更加深廣；在技法上，“三礬九染”的極致寫實(shí)，視覺上給人以極大地新鮮感和沖擊力，推進(jìn)了宋元古法；在表現(xiàn)深度上，將工整細(xì)致的的傳統(tǒng)功力和理趣情趣的寫意精神結(jié)合起來，形成了當(dāng)代語境下的審美趣味；尤其是在傳統(tǒng)的維度上，堅(jiān)守了中國畫的文化立場，堅(jiān)守了自己繪畫的方向。豐富了世界性的表現(xiàn)語言，恢復(fù)了一個(gè)民族的文化自信。

吐芳爭艷的工筆畫將給全國美展帶來春天的氣息。

（李乃蔚作品）

從當(dāng)今中國人的視線中走出來的中國工筆畫，一直成為全國美展最?yuàn)Z目的亮點(diǎn)。

但很多人認(rèn)為，脫形才是藝術(shù)，那種將創(chuàng)作原型照搬到畫面上，造型準(zhǔn)確、描摹逼真都是繪畫的小兒科，許多美術(shù)高考生都具備這種能力。所以工筆畫在全國美展中一統(tǒng)天下的局面，是由于全國美展評(píng)委沒文化，不懂審美。

有人說，作為畫家，具備“高級(jí)工匠水平”即可的話，那么全國美展中國畫展應(yīng)改名為“全國美展中國工藝工筆畫展”更加貼切。

其實(shí)，這也是一種偏見，偉大的藝術(shù)家都是人類文化的巨匠，中國工筆畫的“工”字強(qiáng)調(diào)的就是畫家的工匠精神，中國繪畫鼎盛時(shí)期，畫皆象形，雖貴氣韻生動(dòng)，而未嘗不極尚逼真。

意賴象而存，中國畫需要立象才能盡意，“寫意精神”是中國畫的靈魂，工筆畫的創(chuàng)作更強(qiáng)調(diào)靈魂附體，工筆畫的傳神寫意與寫意畫的遺形寫神，在審美本質(zhì)是殊途同歸，同樣要求境界高遠(yuǎn)，傳神寫意，氣韻生動(dòng)。

李乃蔚的國畫，多以工筆畫為主，借鑒了西方古典油畫的寫實(shí)理念，同時(shí)也借鑒了印度、波斯細(xì)密畫的創(chuàng)作態(tài)度，仍然是用中國畫的表現(xiàn)手法，把國畫人物畫到了極致，盡其精微 以形達(dá)意。

中國文人畫興起，以氣韻自矜，以寫逸氣而鳴高，開始摒棄“畫匠”。在康有為看來，沒“畫匠”，中國畫就衰?。?/p>

康有為在《萬木草堂藏畫目》一書中說，中國近世之畫衰敗極矣，蓋由畫論之謬也。康有為說，匠氣每每被文人畫家當(dāng)做貶義詞用，中國畫想要重振輝煌，就要匠氣的回歸。

在浮躁的現(xiàn)實(shí)生活中，沒有深篤的靜氣、沒有“倔強(qiáng)”而“執(zhí)著”的工匠精神，中國畫試圖立于世界藝術(shù)之林，都是不可能的。

中國當(dāng)代工筆畫在中國美術(shù)史的貢獻(xiàn)日益呈現(xiàn)，工筆畫在中國畫苑中確實(shí)是讓世人驚艷的奇葩，全國美展中工筆畫吃香已成定局。

（畫家：李乃蔚     中國美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、湖北省文聯(lián)副主席、全國德藝雙馨獲獎(jiǎng)?wù)摺＃?/p>