|
我們需要更多這樣的書。 它幫助我們在學(xué)術(shù)研究與大眾知識之間搭建起了橋梁。 這本書甚至可能比福斯特的兩本前作更重要,因?yàn)槿藗兇蠖啾灸艿刂牢膶W(xué)與詩歌需要嚴(yán)肅對待,卻容易把電影當(dāng)作純粹的娛樂產(chǎn)品?!读餍凶h題》(Pop Matters) 作者簡介:托馬斯·福斯特(Thomas Foster):美國密歇根大學(xué)教授,專長二十世紀(jì)英國、愛爾蘭及美國文學(xué),教授文學(xué)、戲劇與創(chuàng)意寫作課程,他的文學(xué)課是美國最受歡迎的文學(xué)公開課。著有多部學(xué)術(shù)研究著作,暢銷文學(xué)閱讀指南《如何閱讀一本文學(xué)書》和《如何閱讀一本小說》是他最受歡迎的作品。 2016 年,出版《如何欣賞一部電影》。 書籍摘錄:一 掌握電影的三要素,成為欣賞電影的專家 1 電影是一種視覺媒介,構(gòu)建意義的基本單位也是視覺的。 我們大多數(shù)人都清楚這一點(diǎn),只是不了解具體的術(shù)語。當(dāng)我們試著討論在大銀幕上看到的內(nèi)容時(shí),只有一個詞可以用。它偶爾是適用的,但更多的時(shí)候并不能勝任這個任務(wù),這個詞就是——場景。 不要誤會我的意思,這是一個聽起來很完美的術(shù)語。 但這個詞使用起來有諸多不足之處,比如“你知道那個他凝視著她的眼睛的場景”,“那個銀行里的出納員突然開始跳踢踏舞的場景”,“那個強(qiáng)盜們跑出雜貨店,之后警察追趕他們,最終把他們困在了一間舊倉庫里的場景怎么樣”,如果這些都是場景的話,那我們的技術(shù)詞匯體系恐怕就有問題了。
幸好它們不都是。其中一個是(第二個),其他的則是別的東西。 我們的世界是由一些非?;镜臉?gòu)建模塊組成的,如原子。 電影也與之類似,而它的構(gòu)建模塊是看得見的。 電影中最基本的單位不是場景,而是鏡頭。當(dāng)我們用原子理論來比喻電影時(shí),一個個鏡頭就是那些原子。 電影中沒有比鏡頭更小的意義單位了,而鏡頭們彼此相連制造出更多的意義。 實(shí)際上,存在一種更小的單位,某種亞原子顆粒(繼續(xù)我們的類比):幀。一幀是只包含一幅圖像的矩形膠片,二十四幀連成一串,你就得到了一秒鐘的膠片。顯然,每一幅單獨(dú)的圖像中都帶有意義,但我們只有將數(shù)量可觀的圖像連綴在一起時(shí)(記住,每秒二十四幀),才能得到真正的意義。那便是鏡頭。之后你如果以正確的順序?qū)⒆銐蚨嗟溺R頭連綴在一起,便會得到一部電影。簡單地講,一個鏡頭就是攝影機(jī)在某一特定時(shí)刻捕捉到的畫面。 它可以是靜止的,比如約翰·韋恩在一九三九年的電影《關(guān)山飛渡》中舉著他的馬鞍和連環(huán)槍,也可以是動態(tài)的,比如史蒂夫·麥奎因在一九六八年的《布利特》中,駕駛著福特野馬車飛躍舊金山一座山的邊緣。 接下來的要點(diǎn)可以用上那個我們知道的詞。劇本寫作的入門指南說,場景是電影意義的基本構(gòu)建模塊。 我們這本書是欣賞電影的入門指南,其中的原理大體相似。場景不是鏈條上最小的單位,我們已經(jīng)知道了,最小的是鏡頭。而它也不是最長的,最長的應(yīng)該是段落,除了電影本身。場景由鏡頭組成,然后諸多場景積攢成一個段落,一連串的段落最后組成電影。 在舞臺上的戲劇中,一個場景通常指在同一個地點(diǎn)由同樣的演員來演出的內(nèi)容單元。 如果你想嚴(yán)格地從技術(shù)上來說,那就意味著每當(dāng)有一位角色出場或離場,就有一個新場景,但一般來說,我們用它來指大體上相同的一群人,所以當(dāng)默西亞王國的信使來送信之后又離場時(shí),那還是同一個場景。對于電影也差不多是一樣,只是電影中同一個場景的位置更靈活可變,一個場景可以是兩位騎著自行車從山上下來的角色大聲交談,也可以是一位角色轉(zhuǎn)瞬即逝的靜止畫面。 2 你能看出我們這本書的模式了吧?我們在一層層地往上加,這也正是電影的組成模式。鏡頭積累成場景,場景積累成段落。 但并不是隨機(jī)的疊加,場景需要圍繞某些東西來聚集,通常是一個故事,每個場景都要為故事的搭建做出貢獻(xiàn)。 一個段落中有多少場景呢? 一個段落最少可能包含一個場景,最多——誰知道,三十個場景?而且它們的長度可能在一分鐘到半小時(shí)之間。平均來看,一個段落包含的場景數(shù)可能是六到九個。單場景的段落會威脅到連續(xù)性。起碼你不會想讓一部電影中出現(xiàn)很多單場景段落。另一個極端是,如果一個段落中有過多的場景,大多數(shù)觀眾容易失去頭緒,因?yàn)槊恳粋€小場景都會轉(zhuǎn)移觀眾對更大的敘事框架的注意力。 讓我們回到那三個要素。 一個鏡頭會傳遞出視覺的(也可能是聽覺的)信息。 一個場景會包含一段故事,它是由攝影機(jī)拍攝的一段段視覺信息即鏡頭組成的。場景是一個完整的行動,沒有固定的時(shí)長。 一個段落運(yùn)用更大段的故事—那些場景—來形成一個故事框架,不管它有多簡單,也總是包含開始、中間和結(jié)尾。 明白了嗎?你現(xiàn)在也是電影專家了,或者走在成為專家的路上。 二 用“暗”與“光”彰顯電影的主題 1 真正屬于美國的電影類型只有兩種,那就是西部片和黑色電影。在這里,我們要思考后一種類型,特別是“黑色”(noir)一詞,這個詞是法語中的“黑色的”或“黑暗”之意。在二十世紀(jì)三四十年代出現(xiàn)了一種電影拍攝風(fēng)格,它用最小的光源在黑暗的膠片上拍攝黑暗的主題。許多場景都發(fā)生在夜間或是黑暗的小巷子里。 這些電影大體上都是有關(guān)犯罪和偵察的,聚焦社會的黑暗面。如果“英雄們”真的存在的話,在這些影片中充其量只是模糊的形象,而觀眾時(shí)常不確定片中的好人是不是真有那么好。 這些電影很少被好萊塢認(rèn)真對待,它們完全被看作商業(yè)行為。美國觀眾也并不將它們看作高雅藝術(shù)。它們娛樂性很強(qiáng)?沒錯。很流行?當(dāng)然。很藝術(shù)?沒太大感覺。我們往往需要法國人來幫我們看清自身。新浪潮電影的導(dǎo)演和評論家擁抱了這個類型。而且像隨后經(jīng)常發(fā)生的那樣,人們跟隨著他們的腳步,才意識到美國其實(shí)也有自己的好東西。當(dāng)初對愛倫·坡也是這樣,還有??思{。 那么,一部黑色電影中最重要的元素是什么?光。對,是不在那里的光。但有缺席就必有存在,正如有黑暗就必有光明。最重要的是,這種類型電影的特點(diǎn)是光的缺席。 讓我們來看一個典范。一九四一年的電影《馬耳他之鷹》是最黑暗的黑色電影,它比你能遇到的任何一部電影都更黑暗、更陰郁,在道德上也更模糊不清。 這部關(guān)于走私和謀殺的快活的電影的配色方案是什么呢?黑色。不是黑色和白色,是黑色。我非常確定維也納也有白天,但是你很難通過這部影片來證明這個事實(shí)。這部電影中黑夜所占的比例,比任何一部非吸血鬼題材的電影中所占的都大。 而影片最后那場追逐發(fā)生在城市下水道系統(tǒng)里,充滿了黑暗、隱藏的轉(zhuǎn)角、陰影、偶爾滲入的昏暗燈光、黑暗的動機(jī)、暗色的衣服、黑暗的結(jié)果。這才是黑色電影。似乎導(dǎo)演卡羅爾·里德決定既然要拍黑色電影,就要拍到比極致更極致的程度。這部電影有精力旺盛的男主角、極好的故事,以及由英國小說家格雷厄姆 ·格林寫的劇本(格雷厄姆不久后就根據(jù)這部電影寫了一部中篇小說),但它真正的成就是精彩的導(dǎo)演方式和極有限的配色方案。 2 再來看一下彼得·杰克遜二○○二年的《指環(huán)王2:雙塔奇兵》中的這個小段落。整場海爾姆深谷之戰(zhàn)都發(fā)生在夜間。事實(shí)上,這個段落拍了四個月,專門在晚上拍攝,這樣演員和劇組人員才能找到最好的效果。 當(dāng)清晨來臨,情況變得令人絕望時(shí),阿拉貢(維果·莫特森飾)和洛汗人騎馬出城,迎戰(zhàn)強(qiáng)獸人和半獸人的軍隊(duì),希望這場奇襲能給他們的女人和孩子制造機(jī)會,逃到大山的更深處。 就在此時(shí),白袍甘道夫(伊恩·麥克萊恩飾)出現(xiàn)在了山巔,太陽隨之冉冉升起,不,他就是升起的太陽,他那件代表光明的衣服就如此有力量。抱歉,我因?yàn)樘岬酵袪柦鸸P下的人物忘乎所以了。但你們明白,這是終極英雄的現(xiàn)身。就像《關(guān)山飛渡》中吹響的騎兵的號角,就像超人讓時(shí)間倒流,去救已逝的路易斯·萊恩,就像自電影誕生以來每一次災(zāi)難發(fā)生時(shí)出現(xiàn)的不可思議的救星。當(dāng)然,甘道夫還帶了一支龐大的隊(duì)伍,由伊歐墨領(lǐng)頭。重點(diǎn)是,任何一個普通的電影制作者都不好意思給一位已經(jīng)穿著一身白衣的角色再打上耀眼的光芒,以此帶領(lǐng)我們走出無盡的黑暗和整夜的戰(zhàn)斗。幸好杰克遜臉皮比較厚,我們得到了一場令人激動的燈光秀。 正如你注意到的,這個例子出現(xiàn)在一部強(qiáng)調(diào)黑暗與光明、善與惡、純潔與邪惡之間的對比的影片中。強(qiáng)獸人是純粹的邪惡意念的產(chǎn)物,出自索倫和另一個被貪圖權(quán)力的想法腐化的人——薩魯曼之手。這是相當(dāng)標(biāo)準(zhǔn)的搭配。 蝙蝠俠的世界比他的另一重身份布魯斯·韋恩的世界黑暗得多。事實(shí)上,電影中經(jīng)常說起布魯斯必須擁抱黑暗(他的精神層面也有很多黑暗的東西),才能獲得與犯罪分子相等的力量。他為這一黑暗的轉(zhuǎn)變付出了很多代價(jià)。 倒不是所有采用黑暗與光明對比的電影都在強(qiáng)調(diào)這樣的主題,但很多影片都是這樣。如果你要拍攝這樣的一部電影,卻不運(yùn)用類似的視覺效果,那你又會想什么呢? 三 如何根據(jù)電影節(jié)奏來判斷時(shí)間 1 好的,你正坐在一家電影院里,沒戴手表。幾點(diǎn)了呢?不,你不能問鄰座的人。 而拿出手機(jī)很沒禮貌,我們知道你不會那么做的。什么,你從來不知道根據(jù)電影判斷時(shí)間的訣竅?那現(xiàn)在就是你學(xué)習(xí)的好時(shí)機(jī)。 電影有一套非常嚴(yán)格的結(jié)構(gòu),嚴(yán)格到你可以按它來設(shè)置手表的時(shí)間,而且電影制作者(還有懂行的觀眾)就是這么做的。我怎么會知道?我用手表確認(rèn)過啊。電影里發(fā)生的事情不僅要有原因,還必須準(zhǔn)時(shí)。 電影行當(dāng)里熟知的所謂三幕式結(jié)構(gòu)是 30-60-30 。這是電影編劇工具箱里最基本的東西。 30-60-30 是什么意思?這組數(shù)字代表分鐘,它們是電影產(chǎn)業(yè)中除了票房總額之外最重要的數(shù)字。二者是互相關(guān)聯(lián)的,即便只是很輕微的關(guān)聯(lián)。 一部電影由時(shí)長不同的三幕組成,第二幕的長度是第一幕或第三幕的兩倍。你不知道這個?我打賭你是知道的。你一直都在體驗(yàn)這種結(jié)構(gòu),即便沒發(fā)現(xiàn)你體驗(yàn)過。概括來說,第一個三十分鐘,幾乎每個人都叫它第一幕,為我們介紹了人物和基本情境。這半小時(shí)中會發(fā)生某種重大的事件,將電影推向下一個階段。 這個事件被稱作第一個情節(jié)點(diǎn)。到九十分鐘時(shí),會相應(yīng)地出現(xiàn)第二個情節(jié)點(diǎn)。然而在我們到達(dá)第二個情節(jié)點(diǎn)之前,會有一個小時(shí)長的第二幕,其中的人物性格、關(guān)系和問題會發(fā)展到極度狂熱的地步,到達(dá)一種十分激烈的狀態(tài),令我們覺得接下來一定會有什么事情發(fā)生。確實(shí)如此。第二個情節(jié)點(diǎn)將推進(jìn)情節(jié)進(jìn)一步發(fā)展,并在第三幕中讓問題得到解決。現(xiàn)在,我們希望事件和發(fā)展是順理成章接連發(fā)生的,而不是由編劇強(qiáng)加給電影的。前者的感覺是自然而恰當(dāng)?shù)?,后者則造作而僵化。 連蹩腳的編劇也學(xué)過這門劇本的藝術(shù),會窮盡所能地達(dá)成這個目標(biāo)。三幕結(jié)構(gòu)也適用于比較短的電影,比如通常只有九十分鐘的老式喜劇片,三幕的時(shí)長會接近整齊的 1X-2X-1X ,中間部分的長度是第一部分或第三部分的兩倍。 2 關(guān)于這些時(shí)間點(diǎn),并沒有什么神圣的規(guī)定或是強(qiáng)制要求。 就像大多數(shù)的語法元素一樣,它們或多或少是自然發(fā)展而成的。通過不斷實(shí)踐,電影制作者們?yōu)橹卮蟮那楣?jié)發(fā)展找到了最佳的時(shí)間節(jié)點(diǎn)。 第一個情節(jié)點(diǎn)劃分了兩個時(shí)段,前一個時(shí)段中,觀眾們還沒準(zhǔn)備好迎接重大情節(jié)的揭示,然后到了某個時(shí)刻,他們變得焦躁不安,想向前邁進(jìn)。第二個情節(jié)點(diǎn)起了相似的劃分作用,此時(shí)所有的情節(jié)碎片終于就位了,而觀眾們急切地想開始最后的大沖刺。要是你試圖讓這個轉(zhuǎn)變來得太快,它看起來會很牽強(qiáng),或是鋪墊不夠充分。 如果等得太久,電影便會顯得拖拖拉拉的。這就是為什么電影制作者都關(guān)心 30-60-30 三幕結(jié)構(gòu),以及每種電影編劇入門課程都會教這個。 但你并不是編劇,對吧?你是電影的欣賞者,而這本書是欣賞電影的入門課程。那了解這些對你有什么用呢?是這樣的,如果你想了解電影如何在你身上起作用,就需要了解那些制作電影的人是怎么想的。作為觀眾,你或許從來沒有注意過像“所以這就是情節(jié)點(diǎn)”或是“好的,我們開始吧”這么明顯而刻意的東西,但應(yīng)該有所感覺。 一個精心準(zhǔn)備并安排得恰到好處的情節(jié)點(diǎn)會帶來一陣滿足感,就是我們心滿意足地說出“啊哈”的那一刻。如果哪個觀眾想到了這些——因?yàn)榍楣?jié)點(diǎn)出現(xiàn)的方式,而不是因?yàn)槲覀冋f到了它——那這部電影就失敗了。而如果觀眾僅僅是覺得有那么一絲滿足,哪怕他都沒有注意到,那電影就成功了。 關(guān)于情節(jié)點(diǎn),也許沒有一個必須按部就班的時(shí)間表,但我們已經(jīng)把它牢記于心,會依賴它,并且總是因?yàn)榘l(fā)現(xiàn)它而開心。 學(xué)會這個很劃算。不過,別光聽我說說就算了。你看下一部電影時(shí)——我推薦在家觀看,那樣你就不會打攪鄰座了,而在追求藝術(shù)或搞研究的路上打擾家人是可以的,我一直都這么干——把表拿過來,看看重要的事情何時(shí)發(fā)生,它們對情節(jié)有什么影響。你會覺得自己像個電影奇才,并且不會再像以往那樣看電影了。 |
|
|