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| 威廉·M·??怂?/TD> |
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| 維基·金 |
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| 羅伯特·麥基 |
7月18~7月20日,連續(xù)三天三位好萊塢編劇與國內(nèi)知名導(dǎo)演、演員、編劇進行在線微博訪談,這三位好萊塢編劇分別是威廉·M·??怂埂⒘_伯特·麥基和維基·金,他們與彭浩翔、陳思成、石康、全勇先、徐小平、王海鸰、譚飛、李光潔、史航、程青松等知名人士,一起探討了有關(guān)中國電影的諸多問題,網(wǎng)友參與踴躍。
成功電影可以“照亮人生,觸動你的內(nèi)在。 ”
連續(xù)三天的微訪談活動,集中討論了兩個問題,一是如何提升編劇的地位,二是如何幫助中國電影更好地走向世界。網(wǎng)友很關(guān)注好萊塢的編劇地位,但??怂沟陌l(fā)言讓人覺得好萊塢的編劇地位也不高,針對歷次好萊塢編劇罷工,埃克斯認為“每一次編劇罷工都削弱了編劇的地位,是因為編劇們放棄得太快了”。
針對中國編劇“人微言輕”的現(xiàn)實,維基·金開始打抱不平,她說“電影始于故事,所以有必要尊重編劇”,對于如何提升編劇地位,維基·金給了兩條建議,“1.用你自己最好最了解的方式寫作,別讓你的故事缺鈣;2.建立保護編劇權(quán)益的組織?!?/P>
今年9月即將第二次來中國擔任編劇培訓(xùn)班講師的麥基,此次訪談和嘉賓對話的重點轉(zhuǎn)移到了如何拍出好看的電影這個話題上來,他與內(nèi)陸著名男演員王洛勇探討演員處理劇本的能力,與恐怖片導(dǎo)演討論驚悚片拍攝的注意事項,與制片人分享如何區(qū)分商業(yè)片與文藝片。對于目前大行其道的3D技術(shù),麥基提出批評,他說“人的眼球攝取2D圖像,在頭腦中轉(zhuǎn)化為3D,所以它看上去真實。而3D技術(shù)似乎在挑戰(zhàn)人們的頭腦干不了這事。人們認為3D更現(xiàn)實,因為頭腦沒法如此寫實。尤其是當3D技術(shù)極大地分散了我對故事的注意而集中于其本身。”
維基·金強調(diào)電影一定要傳遞一種價值觀,因為世界上沒有“僅是娛樂”的事情,她認為成功電影可以“照亮人生,觸動你的內(nèi)在”。在評價中國電影時她說,“我感覺中國電影正在越來越快地走向國際舞臺,你們每一個參與這次談話的人都將成為成長的一部分?!薄爸袊娪爱a(chǎn)業(yè)正對世界開放,你們應(yīng)該參與其中,讓你們傳統(tǒng)的美煥發(fā)新內(nèi)容?!?/P>
三位好萊塢編劇,將會于今年9月來華參加一個名為“2012中國編劇培訓(xùn)營”的活動,他們將會在不同的時間段對學(xué)員進行授課并交流。
優(yōu)秀的電影不需要性與暴力吸引眼球——麥基談類型電影
?。ˊRobertMckee 是麥基的微博,他是很多著名編劇的導(dǎo)師。)
@制片人杜邱:在已經(jīng)上映的國產(chǎn)電影里,有很多電影已經(jīng)證明沒有大明星大導(dǎo)演一樣可以高票房,所以故事依然是非常重要的。那么請問你們認為一個真正的好故事需要哪些元素存在?謝謝。
@RobertMckee:這問題好像問什么是成功的音樂里的必須要素?故事的藝術(shù)形式是極其復(fù)雜的。你必須通曉那些藝術(shù)環(huán)節(jié)并構(gòu)成和諧。這里沒有答案。
@韓浩月:最具天然吸引觀眾能力的類型片是哪一種?是恐怖片、推理片、偽紀實、喜劇片還是別的?理由是什么?
@RobertMcKee:沒有理所當然的事,所有的事都是神秘的。所以到底是什么類型片沒法講,我唯一的建議是通曉類型片的形式。
@張?zhí)煲癉aniel:請問麥基先生,您這次來中國的動機是什么?
@RobertMckee:這是第一次講類型!去年我講的是故事的藝術(shù),今年9月我會講3個國際上最成功的類型;犯罪、愛情和喜劇。在第4天我會把前3種類型融合在一起并教授電視劇系列,這確定它正在迅速成為世界上最重要的故事形式。
@劉國楠_Director:麥基老師,您以什么區(qū)分文藝片與商業(yè)片?
@RobertMcKee: 再次說這種關(guān)于掙錢,關(guān)于文藝片和商業(yè)片的對壘,而制片人們假設(shè)哪種不掙錢的考慮會摧毀中國電影。中國需要能理解藝術(shù)能創(chuàng)造大量財富而商業(yè)也能賠光老本的制片人!
@趙寅心Katrina:市場上有越來越多的3D電影,對這一現(xiàn)象你怎么看?
@RobertMckee:人的眼球攝取2D圖像,在頭腦中轉(zhuǎn)化為3D,所以它看上去真實。而3D技術(shù)似乎在挑戰(zhàn)人們的頭腦干不了這事。人們認為3D更現(xiàn)實,因為頭腦沒法如此寫實。尤其是當3D技術(shù)極大地分散了我對故事的注意而集中于其本身。如果3D要通行,它必須變得更巧妙一點。
@曲連鵬:在3D技術(shù),特效技術(shù)的沖擊下,對于電影來說,對于某些制片人和導(dǎo)演來說,劇本似乎已經(jīng)不是那么重要了,請您談?wù)剬Υ说目捶ǎ?/P>
@RoberMckee:這其實并不新鮮,2500年前,亞里斯多德就抱怨希臘劇院用戲劇取代了奇觀……這種模式我們不鮮見,故事始終是最困難的創(chuàng)造性工作。忽視劇本更可能導(dǎo)致失敗。奇觀是最容易的創(chuàng)造性工作而且最容易取悅,所以人們變得懶惰,做出廉價的活。
@璐璐無為:請問麥基先生,電視劇除了娛樂大眾的功能之外,有沒有可能加入一些人文主義關(guān)懷的成分或承載一些社會責(zé)任?
@RobertMckee:社會責(zé)任是一種不太可靠的概念。如果你的社會責(zé)任指的是提升社會的行為,那恐怕會導(dǎo)致失敗。真正有意義的是真實和謊言的對峙。如果你的故事講述了真實,從長遠來看他對人類行為更人本、更文明將起到作用。
@許惜緣單刀球工作室:中國電影市場如今遭遇機遇和挑戰(zhàn),大師認為抵擋好萊塢的根本訣竅和因素是什么?出路在何方?謝謝!
@RobertMckee:這是每個國家共同面對的問題:故事。故事和角色。國際成功來自創(chuàng)造性的天賦和對藝術(shù)形式的通曉。這里沒有小把戲和捷徑可求。
@美國5-11:在美國商業(yè)片和文藝片是如何區(qū)別分類的?商業(yè)片與文藝片劇作上有何不同?
@RobertMcKee: 請說明這個問題,我不是非常清楚這個問題。你為什么要問這個問題呢?一個藝術(shù)家要寫自己內(nèi)心相信的,要寫自己真正的熱情所在。不用在乎這種分類。
沒劇本誰也不能工作
?。ˊWilliamAkers 是威廉·M·埃克斯的微博,他著有《你的劇本遜斃了!》。)
@黎宛冰:問個八卦的,女演員很容易愛上導(dǎo)演,會因為編劇故事的魅力愛上編劇咩?
@WilliamAkers:在好萊塢有一個笑話,有人會問:“你聽說了么?那個傻女演員跟那個編劇睡了?!比绻陔娪芭臄z中,演員會對編劇特別特別好,因為他們想多增加自己的戲份。但一旦電影完成了拍攝,演員就不用再跟編劇說話了。我很確定女演員會愛上編劇,雖然我從來沒聽說過實例。
@鸚鵡史航:你有沒有被不符合你的劇本規(guī)則的劇本打動過?
@WilliamAkers:當然啦。規(guī)則生來就是要被打破的!我書里的一切都只是指南而已,可別把它們當作規(guī)則來嚴格遵守。感覺怎么好怎么來,唯一一個100%正確的規(guī)則就是:拒!絕!無!聊!
@彭浩翔:作為你的粉絲,我認為你在劇本寫作上的觀點是智慧的。但是,當他們不能寫出有人氣的電影劇本的時候,人們會懷疑優(yōu)秀劇本導(dǎo)師的能力。你如何解析這種現(xiàn)象?
@WilliamAkers:這是個很有趣的問題。判斷一個人是否是個好老師的方法是你從他身上學(xué)到了什么。
@YetBye:你的著作<你的劇本遜斃了>,強調(diào)劇本對于一部電影的重要性,但以導(dǎo)演中心制為主的中國電影,常對劇本抱有輕視態(tài)度,中國編劇怎么才能讓劇本發(fā)揮“一劇之本”的作用,加快中國電影現(xiàn)狀的改變。
@WilliamAkers:讓中國編劇5年不要寫劇本,看導(dǎo)演面對115張空白頁怎么辦。導(dǎo)演將劇本轉(zhuǎn)變到屏幕上。導(dǎo)演在劇本完成后才能干活。如果沒有劇本,誰也不能開始工作,誰也不會被雇傭,導(dǎo)演沒有任何素材搬上銀幕。給導(dǎo)演一沓空白劇本,說:拍吧!祝你好運!
@Mara-遠:團隊智慧會不會導(dǎo)致電影偏于大眾化而失去個性價值和思考深度?
@WilliamAkers:回答:一個創(chuàng)作團隊也可以像獨立創(chuàng)作那樣寫出深邃的獨特的電影,獨立創(chuàng)作時也可能寫出垃圾。這全都取決于作者的才華。因人而異。
@karYW小弓長:好萊塢編劇經(jīng)常搞團隊創(chuàng)作,因此他們制造了很多優(yōu)秀的影視劇,事實果真如此嗎?
@WilliamAkers:如果你看到編劇部分寫的是Joe & Sally,這表明他們倆是一個團隊的。如果編劇部分寫的是Bob and Jane,這表明前面一位被解雇了,后面一位頂上了。
我有時候自己寫,有時候跟別人合作,有些編劇搞團隊,有些單干。任何能讓你落筆的方式都是可以的。
@zhangliner:好萊塢編劇曾搞過罷工,這打破了我心目中好萊塢編劇地位較高的形象,請問編劇罷工除了要求得到合理報酬之外,還有沒有其它更多的訴求?
@WilliamAkers:在新技術(shù)(DVD之類)出來之前,編劇沒有理由罷工,因為作者能給的已全部給了制片人。制片人更善于談判。他們經(jīng)常會說:“我們將拿走上次給你的一切?!本巹【蜁f:“哦,不要把我已有的拿走?!庇谑橇T工就停在這里了,編劇還是沒有得到什么新的。制片人總是能大贏因為編劇總是在放棄。問題在于編劇被分為電影編劇和電視編劇,電影編劇可能從此顆粒無收,電視劇編劇獲得常規(guī)性的酬勞,他們已經(jīng)習(xí)慣了獲酬。當罷工阻斷他們的財路時,他們就恐慌了。在我看來,之所以每一次編劇罷工都削弱了編劇的地位,是因為編劇們放棄得太快了。請原諒我,我很沮喪,所以我只好去跟我的狗玩。
電影始于故事要尊重編劇
(@Viki_King 是維基·金 的微博,她的著作《21天搞定電影劇本》)
@全勇先:我想問一下,以您的角度來看,中國編劇最致命的問題是什么?最缺少的又是什么?
@Viki_King:別管票房,只是埋頭寫你想表現(xiàn)和看重的。
@final楊叔叔:對于電影而言是宣揚某種價值理念重要,還是純粹的娛樂觀眾更重要呢?非常想知道各位的觀點,謝謝回答!
@Viki_King:世界上沒有“僅是娛樂”的事情。電影影響如此強大并且一直在影響。如果傳誦價值觀很重要那你就去做。
@粘豆包兒:對于面對國際競爭的中國電影,以及中國電影在品質(zhì)上取得改變與成就,你有什么建議?
@Viki_King:我感覺中國電影正在越來越快地走向國際舞臺,你們每一個參與這次談話的人都將成為成長的一部分。
@雙橙月:寫完一部被大家認可的劇本,心里有什么感覺?
@Viki_King:有些我喜歡的電影并不被大眾喜歡。某些電影的深度遠勝其廣度。
@大-白白:您將來想?yún)⑴c中國電影的創(chuàng)作么?例如跟您出色的編劇學(xué)員合作?
@Viki_King:我一直和編劇、制片人和導(dǎo)演一起工作,我很高興能參與中國電影的創(chuàng)作。







